陈东东的诗歌特点(诗人陈东东代表作)

陈东东的诗歌特点

《骆一禾的诗》和《戈麦的诗》也是我向出版社提议收入蓝星诗库的,后来这两本书也是我来编的。这次的“蓝星诗库·典藏版”,两本书的篇目并没有变化,主要修订了第一版不少错漏之处。

大家晚上好,欢迎来到“蓝星诗库·典藏版”分享会。今天我们以蓝星诗库丛书的再版为契机,一起和各位老师聊聊新诗,聊聊大家在阅读新诗的过程中产生的感想和疑问。

当时说所谓的朦胧诗那批人,只允许舒婷出诗集,其他人都没资格出诗集,舒婷为了帮顾城,出了这么一本诗集,故意把作者名字去掉放在一起,但还是比较容易认出来。

汪曾祺有一个跟东东非常接近的看法,他针对有些人说口语文学,他说不存在口语文学,你写下的小说就是书面语的文学。

确实朦胧诗基本上都不朦胧,我们现在看的大部分朦胧诗都是很清晰的,至少都可以解释清楚它背后的意义。朦胧诗之所以被认为朦胧,那时候的读者已经习惯“红太阳等于毛主席”这样的解读方式,他们看到朦胧诗里有一些直接的形象,这些形象并不表明后面是A等于B这个意义,并没有明确的意义指向,所以很多读者觉得上当了,觉得这到底在说什么。

诗人陈东东代表作

所以这套蓝星诗库里面很多诗人都是很好的、非常优异的抒情诗人,而且我觉得中国当代诗的最高成就就在抒情诗。

另外像芒克,他的音乐是比较扩展的、比较自然的,他最好的诗达到一种自由自在的境地,当然他也有很沉郁、很沉痛的诗歌。你不能说芒克是天才诗人,我觉得他是天生的、天然的一个诗人,他的整个形象也好,他的气质或者他的性情也好,就是抒情诗的感觉。

那时候*文学出版社王清平做编辑,一直说要出版海子的诗,但是很长时间都没有出来。后来在万圣书店,那时还在北大东门外北边的一条小胡同里面,我偶然看到这本书,非常激动,终于可以比较全面地读海子的短诗,因为这个书清平、王晓他们都投入了很多的工作。

东东老师已经把这个秘传方法告诉大家了,抄诗是非常有效的读的方法。在朦胧诗那一代,抄诗几乎是所有诗人的一个习惯,因为那个时候诗歌资源非常少,好的诗集,甚至很多现代的或者翻译的诗集,在五六十年代很长时间都没有重印,如果谁找到一个《洛尔迦诗抄》,大家争相传阅之后要抄下来,包括奥登也说过抄是非常有效的方法,尤其可以鉴别一首诗的好坏。

我是觉得知识分子写作和民间立场的论争,这是挺扯的一个事,它又变成新的标签,就像朦胧诗的标签,引起对中国当代诗歌的很多误会、误导。比如民间写作、知识分子写作这个论争以后就把中国当代诗人和诗歌分派、分类、分人脉去看待、去批评、去阅读,这也是一种误导和误会,读者不要受这个影响,你去摘下知识分子写作这种有色*看中国当代诗歌,可能更会看到它的本来面目。

陈东东作家

新诗的口语化问题也是一个很有意思的话题。在蓝星诗库里面我们也收录一位口语诗歌诗人于坚,诗集收录了他早期的代表性诗作,在蓝星诗库里面是很特别的存在。想请各位老师谈一谈如何看待诗歌中的口语化写作。

像昌耀这样的诗人,应该说是蓝星诗库里面年纪最大的,他的音乐性面向非常多,那种顿挫的、高昂的音乐性,这里面就有很多抒情的扩展、抒情的面向在里面。他后期有些荒诞的、抓狂的、黑色幽默的东西在里面,比如他后期那些不分行的连行诗的表现也很突出。

因为口语和写作,这两个词是联系不到一起的。口语,我们说话的时候没有书写的动作。你在书写的过程中,当然可以一边念念有词一边写,但总的来说书面语是书写的动作,你把语言写下来,你不需要发出口语,不需要用口语就可以写,当然你的整个句子的感觉是模仿口语的,口语化的,但不能直接说口语写作,你可以说口语化的语言或者口语化的写作,所以这个“化”字不能丢掉。