总而言之,从2012年的《泰囧》,再到2020年的《囧妈》,“囧”系列已经来到第三部,很可能还是最后的一部。
车内大概就四五个固定的场景,观众未必会有深刻的印象。但车内故事剧情都是围绕这几个场景,更有先后的发展顺序。
道理很简单,有钱的*除了惯例的大明星、大场面、大宣传、大特效和大地理(不断换地图要钱),按照当前最容易衡量的一个办法,那就是各种各样的大航拍。
《钢的琴》整部*,又全都充斥着这种虽然很穷,但是导演主创对于拍摄手法的讲究,同时还有难得一见的灵气。
调色美术,构图和摄影不用多提,它主要优秀点是镜头的调度,配乐的烘托,与角色的心境,和故事的进展高度的结合,能够直接*到观众。
《囧妈》的投资暴涨到了2.2亿,但因为徐峥是监制,导演和主演独拿了8700万。再加上其它演员的片酬和各方面的费用,猜测本片的制作成本在1亿上下。
《囧妈》有两场比较大的特效戏,一场是徐伊万被误关到车尾,没有办法爬上了车顶。结果火车进山洞拉断扶手,扒在车外的动作戏份。
徐伊万再前往莫斯科是心甘情愿满足母亲的心愿,眼看赶不上火车背着母亲在冰湖上面奔跑,单独从拍摄手法来讲。
毕竟,现在的观众对于《囧妈》的讨论,都集中在角色塑造与故事剧情。对于*成熟的*技法,相当的忽视甚至是完全漠视的。
比如徐伊万和母亲开始待的房间,前面有着两个小孩同住车厢。徐伊万因为和母亲的矛盾,先后去其它车厢询问换铺的事情。
第三场当然是徐伊万母亲最后的歌唱,观影稍丰富的观众,都知道他们肯定晚了一步。剧院方会百般阻挠,最终徐伊万母亲还是会完成梦想。
别看《囧妈》是部公路*,其实*的特效场面并不少。火车内的很多室内场景都是特效,我们看到以室内飚戏,其实窗户都贴了绿幕,它就全都是特效做的。
有话要说...